科学知识纪录片(植物王国纪录片中的科学知识)真没想到

2023-10-16Aix XinLe

古人云，言之无文，行而不远。一个没有艺术性、没有文学价值的文本，是不会被欣赏的，也不会被广泛流传的。同样，在信息高度发达的现代社会，如果一部纪录

古人云，言之无文，行而不远一个没有艺术性、没有文学价值的文本，是不会被欣赏的，也不会被广泛流传的同样，在信息高度发达的现代社会，如果一部纪录片在视觉和声音上不具有吸引力，很难能吸引观众“画面是一种独特的语言表意系统，影像所提供给的环境与物体，以及剪辑所提供的组合和对比，都成为纪录片中叙述、抒情、比喻、象征以至于说理的基本因素。

”也就是说，影像艺术是一种创造性的语言系统，它以影像和声音为基石，表达思想、传递情感和表现叙事，这也成为了科学纪录片吸引观众的制胜法宝。

科技带来的视觉冲击在科学纪录片创作中体现得淋漓尽致，其采用全高清的技术设备，先进的制作和编辑理念以及结合科学和人文诠释的现实视觉风格，麦克卢汉在“技术决定论”更是提升了科技在纪录片中的地位当前，影像表达发生时代性更迭，拓展了科学纪录片的表现手段，精良的画面已经成为科学纪录片的必备标准。

艺术表达语态开始趋向特殊化、多样化、体验化作为记录科学现象和传播科学精神的纪录片，科学纪录片一直将“科学”与“人文”作为创作宗旨和研究原则，逐渐显现出更高的审美价值，呈现出一种“非赢利”趋向。

上世纪60年代，居伊德波在《景观社会》中提出，在西方社会现代化的生产条件下，景观正在成为连接人与世界的一种新形式实际上，具备强烈吸引力的视觉传达已经成为当今时代最重要的信息传达形式尤其是进入21世纪以来，技术的进步带来了行为的改变，我们的生产生活离不开各种“影像表演”。

科学纪录片作为审美对象也开始另辟蹊径创造了新的视听表现形式和艺术表现形式，以满足受众的注意和需求例如，航拍机的普及使空中全景图被用于个人电影和视频中；单反相机的普及使延时摄影成为视频的另一个流行元素等

这些高科技的拍摄手段汇集成大量珍贵的画面，赋予科学题材前沿性、创造性、变革性的特点，使科学纪录片变得越来越精致，夸大了其表现的对象，形成一种视觉奇观景观化的镜头运用不仅凸显出科学作品表达的重要核心思想，也在人文叙述方式上突破传统单一的表现手法，达到量的积累，实现质的飞跃。

作为科学纪录片的表现主角和表达媒介，科学技术的发展对我国科学纪录片产生了重大影响科学技术的每一次发展都拓宽了科学纪录片的表现手段，随着拍摄设备的升级和不同拍摄技术的融合，画面愈发精致，创造出各种奇特的画面，带给观众一场视觉盛宴。

航拍这一拍摄手法，最初起源于法国摄像师纳达尔1958年，纳达尔在热气球上进行高空俯拍，成为了第一个使用航拍技术的人，谁也没有想到，仅仅过了半世纪，航拍就成为科学纪录片中影像呈现的宠儿美国摄影李坤学家佛里吉提出：航拍可以为观众提供动态的广阔视角。

但在《现代摄影教程》中，弗里奇客观指出了空中摄影技术的缺陷，他认为空中俯瞰给人以宏观的印象，不如特写摄影那样细致

航拍只能显示出画面大体的模糊效果，对展示生命和实现人类的个体表达并无帮助，这些不被细节点缀的场景很容易造成客观的视觉不完美因此，在科学纪录片创作中，当涉及表现当地的特色场景和宏大场面时，才会使用到航拍美国探索频道和英国BBC的大部分科学纪录片就是由于使用特殊化镜头，尤其是超大广角和高空摄影融合的拍摄手法，使其看起来尤为精美和流畅。

在科学纪录片《航拍中国》中，全片运用“上帝”视角表现画面，以匠心独运的视觉创意展现中国超群出众的自然风光、地貌景观、民族特色和经济社会形态的发展变化，这些奇观画面通过俯仰之间的影像建构，让观众获得多重视角的地貌认知，呈现出对中国自然资源、人文历史和建设成就的礼赞。

《航拍中国》以“上帝视角”送给观众一幅壮丽山河的画卷，描绘了中华民族辉煌成果和文化底蕴，彰显中国人民的文化自觉和文化自信《安徽》提供了一个宽广的、高角度的宏村视角，随着无人机的飞行穿梭在乡村之间，观众的视野转向于宏村的建筑布局和当地的水网，。

观众对整体有了初步认知后自然能体会到当地人与水相处的智慧。

引导观众的内心情感与城市景观产生联系，将想象转化为现实，实现了指导现实的独特情感意义《甘肃》中的梯田反映了为防止水土流失当地人对自然进行的最成功和最明智的改造，清楚地看到了自然与人类福祉之间的密切联系这一系列拍摄手法使影片以影像为笔，展现了美丽中国、生态中国和文明中国的生态美学，使观众陶醉于人与自然和谐相处的生态形象，

体会背后五千年来中国文化中天人合一的哲学底蕴和文化体现如今，科学纪录片对拍摄风格和旋律的把控越发严格，为了促进画面更有张力和情感而积极采用先进的影视技术《微观世界》利用高科技手段，观众得以窥视蜜蜂眼中的花是什么样的，大大拓宽视觉疆域。

配合延时镜头共同捕捉动植物之间不为人知的细节，使每一个微妙的场景都被赋予了多维灵动的意义正是因为科学技术的完善，中国纪录片也大量加入特殊化镜头的使用《植物王国》探讨了人类眼睛无法察觉的植物个体中许多细微变化。

该片利用延时摄影各种植物的内部形态和外部形态，如捕蝇草、狸藻等技术的进步使得拍摄植物实现了跨越式发展，观众能够看到看似与世界不相竞争的植物，实际上也存在着激烈的生存竞争和有趣的个体交流，植物的生命完整周期寻在生态的自然依赖性。

《植物王国》所展现的动静相宜、刚柔相济、绵延不绝的影像旨趣和语言美学，与植物的个体生存和大自然的奇迹之间创造了惊人的文化和谐、艺术平衡和浓厚的生命美学科学纪录片利用镜头记录不同物种共存方式的相似和不相似之处，。

不仅将其蕴含的丰沛情感自然而然地传递给观众，还使公众看到生命的多样性，并激发人们思考人类、人民、社会、人民和自然之间的关系。

纪录片《天象》中采用大量的延时摄影来展现不同的天气情况用隐喻的方式在屏幕上呈现出抽象科学景观科学纪录片《互联网时代》中使用延时摄影来组成连续交通流组成的交通网络用隐喻的方式向观众展现敏锐的现实虚拟未知的互联网，对于科学纪录片来说。

，将宏观抽象的科技成果作为表现景观对制作团队无疑是一个挑战只有将科学的认知论转化为可触、可视、可感的创作理念，虚拟了现实世界，满足了观众的猎奇心理才更能将科技景观的传达发挥到底奇观是一种历史悠久的文化现象，从西方中世纪群众对贵族的崇拜到对大革命的庆祝活动，处处都存在奇观化的场景。

这些奇观场景处于与日常生活完全不同的空间。

没有这种空间差异，这些场景的“奇观”将不会出现事实上，“奇观”的存在和发生可以通过数字化真正实现，创造出全新的“传播”现场虚拟影像的发展源自于科学技术的不断更新，如今数据可视化、二维动画、CG动画等虚拟数字特效可以模拟或还原现实，为科学纪录片的影像表达提供了更加广阔的舞台。

为满足新媒体时代受众对强视听冲击力的审美需求，科学纪录片创作者在技术运用和审美表现方面显示出不断更新的超越理念和远见，创造出令人赞叹的视觉奇观视觉奇观是一种直观的形象，它往往超越了人们日常接触和主观感受的界限，能给人们带来非同寻常的审美体验。

与完整表现科学内容的科教片不同，科学纪录片力图通过创造现实与想象的视觉奇观，以自然的三维方式向观众呈现镜里观花的抽象形象，借助高科技重建或模拟真实的科学现象，增强科技形象的细节，丰富其视听语言，提高其人文性，从而探索和追求创造力、生活化的表达方式和结构技巧。

数字技术的发明始于20世纪60年代，其在科学纪录片中的应用最早可以追溯到1999年BBC的《与恐龙同行（WalkingwithDinosaurs）随着数字特效对科学纪录片创作过程的参与感不断增强，数字技术被认为是后期制作阶段中重中之重的关卡。

在科学纪录片中运用数字技术是司空见惯的事情，但数字技术通常用来呈现时间和空间上与现实世界显著不同且难以直接捕捉的图像内容譬如可能代表物理理论和数学类等较为抽象的话题，或是人们无法肉眼看得到的天文类、古生物等图像，只能借助数字技术电脑创作出宇宙、天体、基因链条等。

2000年的科学纪录片《宇宙与人》、2007年的《巨星彗星：撞击之后》（SuperComet：AftertheImpact）2014年的《宇宙时空之旅》（Cosmos：AspaceTimeOdyssey）运用大量的数字技术模拟出神秘莫测的宇宙世界，展示了宇宙的起源和演变与人类之间的联系。

该纪录片为观众呈现了行星碰撞后的地球，一个完全陷入黑暗的荒芜世界充斥着海啸和火灾，气温骤降和冰川，毫无生机许多科学家猜测这有可能是侏罗纪世界彻底灭亡的原因，也有人预测人类也会成为面临灭绝的物种影片的内容是未来人类该如何适应这个满目疮痍的新世界，这种抽象的科学假设使用传统的电影技术很难完美呈现，而数字技术带来的新式“情景再现”可以弥补这一缺憾。

科学理论有望通过虚拟模拟与现实空间相交，奇观画面使影片具有高度的真实性和艺术性数字技术是创新科学纪录片形式的理想工具，它将不同类型科学的多维视角转化为现实，推断学原理和推理过程并推动其表现的边界，营造沉浸式体验。