博物馆是社会的记忆器官，是自然、人文、历史的基因库。世界各国的著名博物馆集中了人类历史上的艺术经典，体现了历史上各个时期、各个民族的审美趣味和精神追求。走进世界各国的著名博物馆，就是学习一部浓缩的、生动的人类文明发展史。译林出版社推出了“大

 

博物馆是社会的记忆器官，是自然、人文、历史的基因库世界各国的著名博物馆集中了人类历史上的艺术经典，体现了历史上各个时期、各个民族的审美趣味和精神追求走进世界各国的著名博物馆，就是学习一部浓缩的、生动的人类文明发展史。

译林出版社推出了“大家美育课”系列之《博物馆寻美》在第48个“5·18国际博物馆日”来临之际，让我们跟随丁宁、王加、张敢、孙晶四位学者的步伐，一起深入解读全球11座知名博物馆及其代表作品，感悟历史上各个时期和民族的审美趣味和精神追求，在一幅幅精美绝伦的艺术作品中见证生动的人类文明发展史。

美，是一种本能，更是一种生活的选择想过什么样的生活，取决于你有着怎样的审美懂一点美学，你的生活便会大不一样但美学并不是“高深莫测”的，当你纠结今天怎么穿，新家如何装修时；当你吐槽另一半的拍照水平，或者赞叹一个人的审美水平时……美学一直在影响着你的生活。

正如朱光潜先生说的那样：“当你拥有了什么样的生活，你就活在什么样的美学中”审美的层面体现着一个人的人生境界他的审美趣味、审美追求，从他的艺术爱好，一直到穿着打扮，都体现他的审美观、价值观和人生追求如何通过美学，让自己的生活变得更好？已经“被固定”的审美，还能改变吗？译林出版社出版的“大家美育课”系列正是这样能教你提升美感，提升精神审美愉悦的礼物。

这套“大家美育课”共有五册，每册都有一个单独主题：艺术与审美、敦煌艺术、《红楼梦》、昆曲经典、世界著名博物馆五大主题其中的《博物馆寻美》，由四位知名学者深入解读世界著名博物馆及其代表作品，从卢浮宫到大都会艺术博物馆，从油画、壁画到雕塑、建筑，揭示艺术珍品背后的历史与文化。

四位作者也是大有来头丁宁，北京大学艺术学院教授；王加，知名策展人；张敢，清华大学美术学院教授；孙晶，清华大学人文学院副教授诗人徐志摩1925年在意大利创作了现代诗《翡冷翠的一夜》，“翡冷翠”正是意大利城市佛罗伦萨，意为“鲜花之城”。

乌菲齐美术馆无疑是佛罗伦萨这座“鲜花之城”中最瑰丽的奇葩佛罗伦萨的乌菲齐美术馆拥有超过1.2万件油画、3500件雕塑、18万件版画和素描作品根据佛罗伦萨文化部公布的数据，2015年全年乌菲齐美术馆共吸引全球近200万人参观，是全世界最受欢迎的美术馆之一。

当然，它更是当之无愧的文艺复兴艺术“圣地”，其收藏的文艺复兴时期绘画在全世界范围内堪称“独孤求败”乔托、马萨乔、波提切利，“文艺复兴三杰”达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔，提香及其他威尼斯画派大师，卡拉瓦乔和鲁本斯等巴洛克时期巨匠等传世名作均能在乌菲齐美术馆欣赏到。

对于喜欢文艺复兴绘画的艺术爱好者而言，乌菲齐美术馆是此生无论如何都要去一次的只不过，它最初并不是作为博物馆修建的据《博物馆寻美》记载，1560年，第一任托斯卡纳大公，科西莫一世·德·美第奇委托他最欣赏的艺术家，米开朗琪罗的高徒乔治奥·瓦萨里为他设计一座U形的市政办公楼，用来安置佛罗伦萨的政府工作人员。

意大利语中的“Uffizi”就是政务厅的意思1581年，科西莫一世大公的继任者，儿子弗朗西斯科一世在乌菲齐美术馆顶层的东区设置了一个私人展厅，用于陈列家族的雕塑和其他珍贵艺术品在如今的乌菲齐美术馆中，最初作为核心展品陈列的“讲坛”房间依旧存在，观者可以隔着围栏欣赏。

整个房间由精美的大理石、各类珍稀石材以及上千个珍珠贝壳装点，意在表现象征宇宙诸元素的“空气、土、水、火”，堪称整个美术馆“皇冠上的宝石”自从有了展厅之后，美第奇家族的艺术收藏随着家族的延续日趋壮大，直至家族于18世纪灭亡。

如今，我们之所以能看到乌菲齐美术馆及其馆内令人眼花缭乱的完整艺术收藏，则必须要感谢家族末代王朝中的最后一位直系后裔：安娜·玛丽亚·路易萨·德·美第奇，是她保证了美第奇家族近三百年的艺术收藏不会被拆分并永远留在佛罗伦萨。

身为美第奇家族最后的血脉，安娜·玛丽亚·路易萨·德·美第奇在她1743年去世前将包括乌菲齐美术馆、皮蒂宫以及住宅在内的所有家族产业及艺术收藏悉数遗赠给托斯卡纳大公国，要求“美第奇家族的所有艺术收藏将作为城市装饰的一部分，用于公共事业 并吸引好奇的外来者”，并且不允许被拆分且永远要留在佛罗伦萨或托斯卡纳大公国。

在要求中，她特别提出“乌菲齐美术馆是一个不可分割的公共财产”，意指这里所保存的艺术藏品是由所有人共享的1769年，乌菲齐美术馆正式对公众开放

说到博物馆，人们自然会想到法国巴黎卢浮宫博物馆以及其珍藏的达·芬奇名画《蒙娜丽莎》卢浮宫博物馆闻名遐迩，是世界上最著名的博物馆之一，同时也是参观人数最多的博物馆《博物馆寻美》一书写道：“浮宫博物馆的展览面积约7.3万平方米，在整个展厅内部，观众能参观到约3.5万件艺术作品。

卢浮宫总藏品量为40多万件，这也就意味着，实际展出量仅占收藏总量的百分之十尽管只有约3.5万件作品展览，但全程参观路线长达15公里，想在一天时间内全部参观几乎是不可能的曾经有人计算过，如果一件作品参观时间为1分钟，每天不间断参观8个小时，大约需要两个多月才能全部看完。

这也从侧面印证了卢浮宫博物馆的面积庞大及藏品量惊人这样巨大的博物馆仅参观一次是远远不够的，往往需要两次、三次，甚至是无数次卢浮宫博物馆于1793年，即法国大革命期间向民众开放，成为真正意义上的公共博物馆。

当时的馆长是著名的新古典主义大师雅克·路易·大卫不过当时展出的规模远不及今天，绘画作品仅500多件，其他的艺术品也仅有180多件”

在卢浮宫可以经常看到的一个画面，就是达·芬奇的肖像画《蒙娜丽莎》前面永远挤着无数的观众所有的镜头、所有的眼睛都看向这幅作品事实上，这《蒙娜丽莎》是一幅谜一样的画作，很多人看过这幅画也未必能够真的了解它那么，这幅画到底特别在什么地方？对此，《博物馆寻美》写道：“首先我们可以从细节上来看。

在看这幅画时，我们首先要辨认的是被画的人画中人的身份在今天大致被认定是一名丝绸商人的妻子奇怪的是，像达·芬奇这样连睡觉时间都不够的艺术家为什么会去画一名普通商人的妻子？这似乎并不合理根据史料记载，也许因为达·芬奇的父亲与蒙娜丽莎的丈夫有特殊的联系。

他们可能是邻居，况且丝绸商人能说会道，或许他说服了达·芬奇的父亲，达·芬奇的父亲又说服了达·芬奇本人来创作这幅画但如果这样推测，所遇到的疑惑会变得更大因为通常情况下如果要委托画家作画，委托人会在约定时先支付一部分定金，等到作品完成后再支付尾款，这才是一个正常的、符合当时实际情况的委托流程。

但由于某些不明原因，达·芬奇一直对他人说这幅画没有画完达·芬奇生命中最后的三年在法国度过，因为当时的法国国王弗朗索瓦对他非常器重达·芬奇在法国期间，依然把这幅画带在身边，至死也没有离开这幅画到底与他有什么特殊关系？这令后人非常好奇。

传闻达·芬奇和弗朗索瓦的关系非常好最后临终时，弗朗索瓦国王抱着达·芬奇的头，达·芬奇在国王的怀抱中去世但今天的人们通过研究发现这种说法似乎并不真实不过法国国王跟达·芬奇的关系特殊是值得相信的，这也是这幅画最后会留在法国而不是在意大利的重要原因。

”值得一提的是，《博物馆寻美》还有数十幅精美彩色插图，带你走进博物馆的瑰丽世界这本书让带你走进全球知名博物馆，解锁艺术之美；让你身临其境，体验一场前所未有的艺术之旅，品味千年历史的珍藏，感受艺术的无穷魅力。

（读者报全媒体记者 何建）

免责声明：本站所有信息均搜集自互联网，并不代表本站观点，本站不对其真实合法性负责。如有信息侵犯了您的权益，请告知，本站将立刻处理。联系QQ：1640731186